18 sept 2018

R.I.P. Malcolm James McCormick

La noticia sobre la muerte de Mac Miller me cayó como un balde de agua fría. A pesar de que su historia está muy marcada por una frágil salud mental, depresiones y adicciones que plasmaba sobre sus letras; no podía presagiar que solo era cuestión de tiempo para que se desencadenara una tragedia. Se me viene a la mente el mixtape Faces (2014), porque el tema de la muerte está muy presente. Por ejemplo, la canción con la que cierra aquel mixtape 'Grand Finale', en alguna entrevista dijo que pensaba que esta sería su última canción antes de morir porque su consumo de drogas estaba fuera de control. "I'm hoping not to join the twenty seven club", esto lo dice en el tema 'Brand New'haciendo referencia a los músicos que murieron a los 27 años. Mac falleció 4 meses antes de cumplir los 27.

Malcolm James McCormick, Larry Fisherman, Delusional Thomas A.K.A. Mac Miller, tenía un prominente futuro. Personalmente me encantaba su estilo, que fue evolucionando con cada single, cada mixtape y cada disco. Para sus presentaciones, no se limitaba a usar pistas y rapear sobre ellas. Utilizaba músicos en vivo, que le daba más vida aún a su particular sonido, en donde mezclaba jazz, neo-sicodelia, neo-soul, funk y demás. Trabajó con muchos músicos y productores de mis favoritos: The Internet, Thundercat, Kendrick Lamar, J. Cole, Dev Hynes, Flying Lotus, Sounwave, por decir algunos. 

Para conmemorarlo, he hecho un TOP 20 con las canciones que más me gustan de Mac. Advierto que los puede poner melancólicos. Si no lo conoces o no le has prestado mucha atención es el momento indicado para darle una oportunidad. Más vale tarde que nunca. 


TOP 20: BEST MAC MILLER SONGS




20. 100 Grandkids
Una canción estructurada en 2 partes, pero en ambas habla sobre dejar un legado. En la primera parte, Mac reflexiona sobre el futuro, mientras que en la segunda sobre su presente. Dato adicional: se puede escuchar el sampling de Bad Boy For Life (Puff Daddy).


19. On and On
Uno de sus primeros singles. De los pocos con un mensaje optimista. Quizás porque lo escribió cuando tenía 18 - 19 años. 


18. 1 Threw 8
De esos temas que te dejan analizando. Con una letra interesante y profunda. De fondo, el sample de 'Fantasy' de The xx. Aquí él hace una introspección, ya que lo que le interesa es ser un agente de cambio en este mundo superficial.
"Dear people on earth after I die, what's the weather like?"


17. Congratulations (feat. Bilal)
Esta canción retumba en mi ser. El amor mezcla muchos sentimientos y la melodía es la melancolía a flor de piel.


16. Here We Go
Con una letra honesta, nos habla sobre que solo enfocándose y trabajando arduamente pudo lanzar canciones, álbumes, mixtapes y demás, para lograr lo que tuvo. Escucharás el sampling de My New Love (The Delfonics).


15. Aquarium
Otra canción en donde nos habla de que nuestra sociedad pierde interés en temas importantes como lo económico, social, la política, etc. y se enfoca más en cosas vanales. Me gusta mucho como trabaja el sampleo de Powa (Tune-Yards).
"Will you follow me wherever my mind goes?"


14. BDE (Best Day Ever) (Live From London with The Internet)
Me gusta en esta versión porque los instrumentos le dan otro peso, un sonido más maduro, gracias a los chicos de The Internet. Otra de las pocas canciones con un mensaje positivo.


13. Funeral
Cuando la noticia del fallecimiento de Mac explotó en redes y mientras trataba de enterarme de qué pasó, esta canción fue una de las que recordé, ya que explora el concepto de la muerte y la idea de que cada segundo podría ser el último. Al parecer Mac falleció después de que hizo una gran fiesta en su casa: "It's the last day of my life. Party like it's the last day of your life".
Cuando muera "This music go with my funeral".


12. Self Care
Otro tema que me produce pesar y eso que no tiene un beat nostálgico. También está dividido en 2 partes. En la primera podemos saber cómo se encontraba Mac, emocionalmente hablando; y sin darse cuenta de muchas cosas. En la segunda parte, es como si tuvo un momento de claridad y vio qué es lo que estaba ocurriendo. El video tiene muchos simbolismos: él está enterrado en una caja, y con su cuchillo, talla "memento mori" ('recuerda que morirás' es su significado), luego lo atraviesa para salvarse.  

11. The Question (feat. Lil Wayne)
"Sometimes I wonder who the fuck I am" se pregunta Mac y siento que todos alguna vez nos hemos preguntado eso sobre nosotros mismos. Sobre todo cuando hay mucha incertidumbre de por medio . Los versos de Mac son brillantes. Lil Wayne lo estropea. Sin embargo, lo puedo pasar por alto. 



10. My Favorite Part (feat. Ariana Grande)
Aquí Mac no rapea. Se esfuerza para poder hacer su voz melódica durante toda la canción. No se puede negar la química con Ariana. Todo muy lindo.

09. Jet Fuel
Producida por Steve Lacy (The Internet), tiene un sonido un poco oscuro que te envuelve. Mac utiliza Jet Fuel como una metáfora al consumo de drogas. "Well, Imma be here for a while longer than I did expect to" esperaba que fuera más tiempo.

08. We (feat. CeeLo Green)
La producción del tema es espectacular, gracias a Thundercat por las voces de fondo. El feature con CeeLo Green le da esa atmósfera de seducción. El amor no tiene explicaciones, solo ocurre.
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07. What's The Use? 
Beat adictivo. Producido por Dâm-Funk y cuenta con artistas invitados como Snoop Dogg, Syd (The Internet) y Thundercat. Las drogas y Mac eran inseparables. 

06. Ascension
Esta canción tiene un significado muy personal para mi. Mac nos habla sobre el equilibrio de la mente, de los pensamientos y el renacimiento en un nuevo yo. Cuando estoy depre, trato de escucharla, a pesar del tono taciturno que tiene. Parte de ello es por el sample de Never Say You Can't Survive (Curtis Mayfield).


05. Ladders
Una de mis favoritas del nuevo disco. Mac utiliza las escaleras como simbología. Cuanto más alto subes, más dura es la caída. Sin embargo, tenemos que encontrar una manera de subir. A pesar de que tiene toda la apariencia de estar optimista, se puede sentir que él no estaba bien.


04. Hurt Feelings
Producida por J. Cole y Dev Hynes (Blood Orange). Co-escrita por Pharrell Williams. Un track en el que habla sobre que a pesar de mantenerse fiel a sus convicciones y a su estilo, él no es la misma persona que cuando empezó en la escena musical. También es su manera de decirle a sus detractores que pudo lograrlo.

03. Dang! (feat. Anderson .Paak)
Un tema con otro mood, súper upbeat en donde Mac trata de recuperar a su amor perdido. Aunque el coro, Anderson lo escribió para las personas que fallecieron en su vida.


02. Stay
"Will, you, stay, just a little while, babe?" Mi canción favorita de The Divine Feminine. No puedo escribir mucho sobre ella porque tiene un efecto muy directo en mi. 💔   




01. Objects In The Mirror (The Space Migration Sessions feat. The Internet)
Esta fue la canción con la que conocí a Mac Miller, gracias a MTV; por allá en el 2013. Cuando encontré la versión original (producida nada menos que por Pharrell), musicalmente no tenía todo el matiz que hay en esta performance. Colaborar con The Internet fue uno de los aciertos que hizo en su carrera. Para mi es triste escucharla. Aquí Mac personifica su adicción a las drogas y te lo cuenta como una histora de amor.

Como la discografía de Mac Miller no está completa en las aplicaciones de streaming musicales, esta vez no habrá playlist (¿qué pasó Spotify, Apple Music y demás?). Espero disfruten los videos. 😊

24 may 2018

D E F T O N E S

Vivo x El Rock, es el único festival que siendo un arroz con mango alucinante, trae a alguna banda que siempre quisiste ver, a un costo muy elevado. Y no, no me refiero al precio de las entradas. Sino que el 90% de su line-up es insoportable.

En el último día de su última edición llega una banda que se ha demorado casi 25 años en pisar tierras peruanas. Hablo de Deftones, una de mis bandas favoritas. No quiero empezar a despotricar por el horario que tocará Quicksand (12.45pm), para evitar ahondar más en mi desazón. Siendo una de las joyitas de ese festival, no merecen tocar a esa hora.

Este post va dedicado al TOP 20 de mis canciones favoritas de Deftones que ojalá pueda escucharlas en vivo. No pensé que sería una tarea difícil, sin embargo lo fue. Tenía demasiados temas y no podía elegir. Solo quiero decir que no hay un orden especial, hasta las canciones que no aparecen aquí son buenas. Aunque la número 1 está en ese lugar por ser puro sexo.



TOP 20: DEFTONES





20. Rocket Skates (Disco: Diamond Eyes)


19. Doomed User (Disco: Gore)


18. Xerces (Disco: Saturday Night Wrist)


17. Prince (Disco: Diamond Eyes)


16. Nosebleed (Disco: Adrenaline)


15. CMND/CTRL (Disco: Diamond Eyes)


14. Gauze (Disco: Koi No Yokan)


13. Hexagram (Disco: Deftones)


12. Around The Fur (Disco: Around The Fur)


11. Minus Blindfold (Disco: Adrenaline)


10. Leathers (Disco: Koi No Yokan)


09. Risk (Disco: Diamond Eyes)


08. Be Quiet And Drive (Far Away) (Disco: Around The Fur)


07. Bored (Disco: Adrenaline)


06. Swerve City (Disco: Koi No Yokan)


05. Passenger (feat. Maynard James Keenan) (Disco: White Pony)


04. My Own Summer (Shove It) (Disco: Around The Fur)


03. Street Carp (Disco: White Pony)


02. Bloody Cape (Disco: Deftones)



01. Digital Bath (Disco: White Pony)



Bonus Tracks
Aquí unas 5 canciones más que podrían elegir para el setlist:
  • Back to School (Mini Maggit) (Disco: White Pony)
  • 7 Words (Disco: Adrenaline)
  • Kimdracula (Disco: Saturday Night Wrist)
  • Beauty School (Disco: Diamond Eyes)
  • Tempest (Disco: Koi No Yokan)


Finalmente, les dejo el esperado playlist con 30 canciones de Deftones.
En la sección de comentarios puedes dejar tu opinión sobre cuáles son tus temas favoritos o cuáles agregarías o quitarías de toda la lista.




8 abr 2018

R A D I O H E A D

De vuelta a este lugar tan lleno de música con un nuevo post dedicado a una banda que no necesita mucha introducción. Me refiero a Radiohead.
A puertas del concierto que darán en Lima, el próximo 17 de abril, quise compartir con los pocos que me leen, un TOP 20 con las canciones que más me gustan de este quinteto inglés y que espero estén en el setlist de aquel día.

Puedo escuchar a Radiohead independientemente de mi estado de ánimo, aunque si estoy triste y depre, tienen un catálogo amplio en esa categoría, sin embargo; tienen otros tracks que son lo opuesto. Quizás las 20 canciones que escogí ahora solo sea el reflejo de lo que más escuche de ellos en estos momentos, en un pasado pudo ser distinto y en un futuro podría cambiar también.

Antes de empezar, una pequeña recomendación: abstenerse haters.


TOP 20: BEST RADIOHEAD SONGS
by JaLi





20. Fake Plastic Trees. (Disco: The Bends)
Una para mi depresión. La versión en acústico ya es demasiado corta venas.


19. Jigsaw Falling Into Place. (Disco: In Rainbows)
De las pocas canciones con una letra menos críptica y más 'directa', sobre una salida con tus amigos a beber, tan simple y genial a la vez.


18. 2 + 2 = 5. (Disco: Hail To The Thief)
Para mis estados de confusión y enfado.


17. Reckoner. (Disco: In Rainbows)
Una de mis favoritas desde el primer momento que escuché el In Rainbows. Con una letra un poco oscura, al final Yorke canta "Dedicated to all human, all human beings".


16. Polyethylene (Parts 1 & 2). (Disco: Airbag / How Am I Driving? EP)
Para el Ok Computer compusieron tantos temas que no sé como hicieron para decidir el tracklist. Este tema fue uno de los que dejaron. Increíble.


15. My Iron Lung. (Disco: The Bends)
Alt-rock 90s a la vena. Punchera y empiladora.


14. The National Anthem. (Disco: Kid A)
Siempre que escucho esta canción me recuerda mucho a David Byrne (por la sección de vientos) pero es mucho más que ello.


13. Exit Music (For A Film). (Disco: Ok Computer)
Otra para mi depresión. Inspirada en los últimos 30 minutos de la película Romeo + Juliet (al final no fue incluída en el soundtrack, pero en los créditos se puede escuchar), es una tragedia moderna literal.


12. In Limbo. (Disco: Kid A)
Un tema que me lleva al trance por ser muy hipnótica y que trata sobre la confusión y sentirse perdido.


11. Down Is The New Up. (In Rainbows Disk 2 EP)
Similar a lo que ocurrió para el Ok Computer. Una de las canciones que no entró al tracklist del In Rainbows y que es buenísima.


10. Man Of War. (Disco: OK Computer OKNOTOK 1997 2017)
Uno de los mejores temas dejados de lado en el Ok Computer que finalmente salió en el compilado. Espléndida.


09. Talk Show Host. (Disco: Street Spirit (Fade Out) B Side)
Mi B-Side favorito que luego le hicieron una remezcla para ser incluída en el soundtrack de Romeo + Juliet.


08. Bodysnatchers. (Disco: In Rainbows)
Mi favorita del In Raibows y que me hace recordar mucho a la última etapa de Morrigan (mi ex ex banda) porque era uno de los covers que tocábamos.


07. Planet Telex. (Disco: The Bends)
Parece un track del Ok Computer pero salió un par de años antes. Aquí tenemos el nuevo sonido que ellos querían lograr. Es el balance en esa mezcla de lo alt-rock con el space-ambient rock. Además me encanta cuando Yorke canta: "everything is broken, everyone is broken".


06. Karma Police. (Disco: Ok Computer)
No tengo que explicar el por qué. Temón.


05. Paranoid Android. (Disco: Ok Computer)
Una de las mejores canciones compuestas en la historia de la música contemporánea.


04. Optimistic. (Disco: Kid A)
No sé por qué le tengo tanto feeling a Optimistic. Es una de las canciones 'diferentes' en un disco experimental. ¿Será por lo 'alegre'? No lo sé. Fun fact: Hanson hizo el cover de esta canción y no suena nada mal.


03. Pyramid Song. (Disco: Amnesiac)
El sonido me parece adictivo, esa mezcla de alt-rock jazz es un viaje.


02. Street Spirit (Fade Out). (Disco: The Bends)
Para mi depresión en su máximo esplendor, oscura pero con una esperanza al final: "immerse yourself in love".




01. Lucky. (Disco: Ok Computer - The Help Album)
Mucha controversia con esta canción, pero para mi es lindísima. Los Radioheaders la odian, pero yo la amo. Brian Eno contactó a Radiohead para contribuir con The Help Album, una compilación de caridad, para beneficiar a los niños afectados por la Guerra de Bosnia. Mi apreciación es que es un tema que lidia entre la adversidad y la felicidad (en cualquier situación de la vida) en una melodía medio pink-floydeana estupenda.



Bonus Tracks
Si Yorke y compañía pueden adicionar algunas canciones al setlist. Aquí unas 5:

* Blow Out. (Disco: Pablo Honey): Mi canción favorita del Pablo Honey.


* Lift. (Disco: OK Computer OKNOTOK 1997 2017): La que pudo cambiar aún más la historia de Radiohead, si es que la agregaban al tracklist del Ok Computer.


* 15 Step. (Disco: In Rainbows): El amor y la traición, buena dupla que inspiraron esta canción.


* There, There. (Disco: Hail To The Thief): La progresión del tema, desde el inicio y como va cambiando hacia el final, me encanta.


* Knives Out (Disco: Amnesiac): Fenomenal tema del Amnesiac con una descripción violenta y oscura. 



Finalmente, si esta lista no te ha ayudado a decidir si ir o no al concierto, te dejo el playlist con 30 canciones para que le pongas 'repetir' enésimas veces y te animes. Porque presiento que a Perú NO regresan.




No olvides que puedes comentar acerca de qué te pareció el Top 20, qué canciones son tus favoritas, qué incluirías o dejarías de lado.

25 ene 2018

Best Albums 2017

Semana de los Grammys y antes de que volteemos la página y nos olvidemos por completo del 2017, haré un repaso de los mejores discos que escuché en ese año. Para este 2018, prometo que escucharé más música en español, en especial bandas nacionales (¡Viva el Perú!). También animo a que las personas que lean este pequeño espacio, puedan recomendar bandas, discos o canciones.

Después de una ardua tarea, pude compilar el TOP 20 de mis discos favoritos del 2017.


TOP 20



20. Brockhampton - Saturation & Saturation II
Los miembros de este colectivo de hip-hop liderado por Kevin Abstract, se conocieron en un foro de internet. Tras lanzar su primer mixtape en el 2016, tomaron el 2017 por las astas lanzando no 1, no 2, sino 3 discos. He seleccionado los 2 primeros, ya que parece más un disco doble que individual, y si hubieran lanzado Saturation III en Noviembre y no en Diciembre, también lo hubiera agregado aquí. A diferencia de otros colectivos como Odd Future, donde todos eran muy talentosos y por momentos había alguien que sobresalía más, dependiendo de la canción; aquí está más equilibrado, ya que las falencias de unos, son salvados por otros y viceversa. No es el tipico rap/hip-hop con la misma temática en las letras (tan repetitivo y aburrido); Kevin, por ejemplo, en su lírica habla mucho sobre la discriminación que sufrió y aún vive por ser afroamericano, gay y pertenecer a una comunidad como la del hip-hop. 

- Tracks recomendados:
* GoldFace y Waste (Saturation).
* GummyQueer y Sweet (Saturation II).

 



19. Counterparts - You're Not You Anymore
A veces le pierdo el rastro a muchas bandas sin querer. Encontré el nuevo disco de Counterparts de casualidad (Deezer lo colocó en mis recomendaciones, por alguna razón), le di play y fueron los mejores 30 minutos que una banda hardcore punk pudo darme en mucho tiempo. Directo, estridente (como en sus primeros discos) y melódico (como lo que fueron haciendo después) al mismo tiempo. Es el quinto LP de esta banda y definitivamente el más consistente de todos, aunque el The Difference Between Hell and Home también es uno de mis favoritos.

Tracks recomendados:
Arms Like Teeth Fragile Limbs.



18. Pallbearer - Heartless
Pallbearer mezcla doom y rock progresivo desde sus inicios y han ido afianzando su carrera y ganando cada vez más adeptos disco a disco. Además de ser unos músicos talentosos, esta clase de género necesita una súper voz que te pueda mantener al hilo, canción tras canción. Brett Campbell es el vocalista/guitarrista de la banda y con una voz limpia te deja llevar por los diferentes estados de Heartless, su tercer álbum.

Tracks recomendados:
I Saw The End Dancing In Madness.



17. Arcane Roots - Melancholia Hymns
Estaba a la expectativa del segundo LP de Arcane Roots. El primero me encantó, ya que estaba cargado de buen math rock, post-hardcore y rock progresivo. En este lanzamiento encontramos los mismos elementos, pero trabajados de tal manera que han encontrado un sonido propio, reconocible desde la primera nota. Es una travesía que al llegar al término del último track, entenderás el título de este album.

Tracks recomendados:
* Matter Solemn.



16. Charly Bliss – Guppy
Siempre me atrajeron bandas con influencias indie alt-rock de los 90s. Charly Bliss es un conjunto de ello: Liz Phair, Veruca Salt, Letters to Cleo, etc. En este, su disco debut, Eva Hendricks contrasta las letras sobre sus experiencias personales (enfermedad mental, desamor, aburrimiento, etc) con sus rifss power-pop y el resultado es adictivo. 

Tracks recomendados:
Glitter Black Hole.



15. Kendrick Lamar - DAMN
Amo a Kendrick, amo a los productores con los que trabaja, me gusta DAMN, es un buen disco y hubiera calzado perfecto como una continuación de Good Kid, M.A.A.D City. Hacer un album que continúe a una obra maestra de nuestros tiempos como To Pimp A Butterfly (mi disco favorito del 2015) era un reto muy dificil. La barilla estaba demasiado alta. Yo estaba lista para deslumbrarme una vez más, pero no lo sentí así. No obstante, este LP tiene buenos momentos, lo disfruté de principio a fin y estoy segura de que Kendrick seguirá innovando y sorprendiéndonos en el futuro.

Tracks recomendados:
DNA. Loyalty.




14. Slowdive - Slowdive
Una banda que regresa con un disco 22 años después (en 1995 lanzaron lo último con Pygmalion) y parece como si nos hubiéramos quedado en el tiempo. Lo digo de una manera positiva, ya que los riffs de guitarra característicos de esta banda son como sino hubieran envejecido. Gran album que te envolverá en un clásico dream pop y shoegaze.

Tracks recomendados:
Sugar for the Pill No Longer Making Time.



13. Thundercat - Drunk
Para su tercer disco, Mr. Bruner trabajó con los productores del momento (y mis favoritos) como Sounwave y Flying Lotus. Además de contar con algunos featuring interesantes (Kenny Loggins, Michael McDonald, Kendrick Lamar, Wiz Khalifa y Pharrell), este LP está cargado de ese funk y soul de los 70s, con un neo-jazz o jazz fusion que dan esa sensación de un ida y vuelta entre lo clásico y lo moderno.

Tracks recomendados:
Uh Uh, Friend Zone, Walk On By y Them Changes.



12. The xx - I See You
Este trío londinense regresa después de 5 años abarrotados con nuevas sensaciones. En el 2012, Coexist fue un disco que pasó un poco desapercibido para mi, ya que después del debut, no me pareció digno follow-up. Sin embargo, en todo este tiempo pasaron muchas cosas, como Jamie xx lanzando su disco en solitario (In Colors) y este acontecimiento definitivamente ha causado un gran influencia en I See You. Grabado en diferentes partes del mundo (Nueva York, L.A., Texas, Reykjavik, etc.), que le dan una riqueza sonora, encontré aquí aún composiciones minimalistas y vulnerables con otras más upbeat y cautivadoras y todo muy bien equilibrado.

Tracks recomendados:
Dangerous Replica.



11. Quicksand - Interiors
He aquí otro regreso después de 22 años (su último disco fue Manic Compression en 1995), Quicksand, banda de metal alternativo (que gracias a ella no existirían otras agrupaciones tipo Deftones, por ejemplo) juntó a sus miembros originales para traernos Interiors (dato adicional: el bajista Sergio Vega, es también bajista en Deftones desde el 2010). Muchos fans dicen que es un buen disco pero que esperaban más del sonido post-hardcore de los 90s y que no está a la altura de sus predecesores. Yo tengo una opinión diferente, los miembros de Quicksand ya no están en sus 20s y decidieron optar por un sonido más maduro y muy sólido desde el track 1 hasta el track 12. Walter Schreifels quizás ya no grite como antes, pero su voz limpia está en un muy bien nivel. Mi veredicto es que 22 años no pasan en vano y en este caso, es por un cambio positivo.

Tracks recomendados:
Illuminant y Feels Like a Weight Has Been Lifted.






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(middle of the road)

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10. Code Orange - Forever
A ellos los conocí como "Code Orange Kids". En el 2014 decidieron dejar de lado el "Kids" y simplemente llamarse Code Orange, justo cuando lanzaban su segundo disco. ¿Qué trajo este cambio? Pues a mi parecer asentaron más el metal/metalcore y dejaron un poco (solo un poco) el hardcore punk/post-hardcore. En 'Forever' me encanta los contrastes entre canciones, hay algunas que te hacen patear lo que está en tu camino, como otras en las cuales puedes disfrutar la melodía. Además de experimentar con otros sonidos.

Tracks recomendados:
Forever Bleeding In The Blur.



09. The War On Drugs – A Deeper Understanding
Me encanta el viaje y las sensaciones en este 4to disco de The War On Drugs. A diferencia de The Lost In The Dream (mi disco favorito del 2014, por cierto), las letras de las canciones me parecen un poco repetitivas, sin embargo; musicalmente es genial, mucha calidad en cada composición.
Este dato adicional no tiene que ver con lo musical, pero hace poco me enteré que Adam Granduciel (mastermind de TWOD) y Krysten Ritter (Jessica Jones) son novios desde el 2014. 

Tracks recomendados:
Holding On Thinking Of a Place.



08. Spoon – Hot Thoughts
Definitivamente Spoon cae en la categoría de las agrupaciones "underrated". Tienen una vasta discografía y ningún álbum es malo. Siempre han sacado trabajos muy consistentes y Hot Thoughts, 9° album de esta banda (sí, leyeron bien, no-ve-no), no es la excepción. Me encantó como develaron el primer sencillo: Spoon y Spotify se asociaron y crearon un "lector de aura". La aplicación web permitía a los usuarios iniciar sesión con su cuenta de Spotify e ingresar una lista de reproducción con tus 10 canciones favoritas de la banda para su análisis. Lo que hacía el lector de aura era crear una versión personalizada y única de la portada de Hot Thoughts. También arrojaba lecturas porcentuales de la "bailabilidad", "energía", "viveza" y "valencia" de tu estado de ánimo. Mi lectura de aura tenía mucho azul, verde y morado, recuerdo. Después de hacer todo este rollo, podías escuchar el primer sencillo "Hot Thoughts"

Tracks recomendados:
Hot Thoughts, Can I Sit Next To You Shotgun.



07. Tyler, The Creator - Flower Boy
Sin mucho rodeo, este es el mejor disco de Tyler y el mejor disco hip-hop del 2017. Simplemente porque aquí está la experimentación, la mezcla de estilos, los diferentes temas en la lírica y los featuring a un nivel superior (sorry Kendrick, pero es la verdad, igual te sigo amando). El estilo de Tyler es ridículamente excéntrico, ácido, y no apto para todos. Así que recomiendo que si quieres escuchar su arte, empieces realmente con Flower Boy, donde está más chill y llevadero.

Tracks recomendados:
See You Again 911/Mr. Lonely.



06. Father John Misty - Pure Comedy
Cuando escuché este album quedé fascinada y lo mejor vino después cuando FJM lo tocó en su totalidad en el Pitchfork Live Concert. Me deslumbró, estas canciones suenan tan bien en vivo que me enamoré por completo. Mucho talento en general (algunos dirían que muy pretencioso o muy hipster, pero hey, a veces un poco de eso no viene nada mal). La participación del pianista Doveman, AKA Thomas Bartlett hace que este disco sea lo bello en un mundo en llamas.

Tracks recomendados:
Pure Comedy, Total Entertainment Forever y Things It Would Have Been Helpful to Know Before the Revolution



05. Lorde - Melodrama
Así como encontré el mejor disco de hip-hop, este es el mejor disco pop del 2017. Hay mucha gente que le tiene tirria a la palabra pop y no debería ser así. Sabes que encontrarás pop de calidad cuando en el equipo está Jack Antonoff y Lorde. No mentiré sobre que tuve mis dudas al escuchar el primer single "Green Light", porque sentía algo de Taylor Swift en el (Antonoff ha trabajado con TS antes). Craso error, TSwift jamás tendría una canción con las letras de Ella Marija Lani Yelich-O'Connor. Melodrama está repleto de resentimiento y angustia, con una luz al final del camino. Una oda a la situación vivida con un ex amor (la típica del ex que mal paga) en donde Lorde volcó completito aquí, con sonidos electro-pop y letras como flechas y lanzas. Yes, bitch, preach!

Tracks recomendados:
Homemade Dynamite, The Louvre Supercut



04. King Krule - The Ooz
Tengo que volver a agradecer a Deezer por esta recomendación. Desde el primer momento que le di play, no podía creer lo que estaba escuchando. Archy Ivan Marshall es King Krule y juega con tantos géneros a la vez que no sabes como hace para que no suene ni desordenado, ni sobrecargado y ni fuera de lugar en 19 canciones. ¿Magia? Quién sabe, lo que sí sé es que hay algunos elementos consistentes durante todos los tracks, que es ese ambiente lúgubre y de frustración.

Tracks recomendados:
Biscuit TownDum Surfer, Slush Puppy Czech One



03. St. Vincent -  MASSEDUCTION
Ya ni sé qué es lo que puedo decir sobre Annie Clark, es super talentosa, gran músico-multi-intrumentalista-compositora, etc. Después de 3 años de su disco homónimo, volvió con este álbum muy personal y con un sonido más pop cortesía del productor Jack Antonoff (Antonoff, el productor del año o qué). En esos 3 años, Ms. Clark sintió el vendaval del éxito que fue su 4to disco (sin contar el que lanzó a dúo con David Byrne): más seguidores, un grammy, novias muy conocidas (primero Cara Delevingne, luego Kristen Stewart), paparazzis, a signature guitar (gracias a Ernie Ball), depresión, ansiedad, entre otros y tenía que sacarlo a flote.
Masseduction es justamente eso, una travesía sobre amor/desamor, sexo, adicción, tristeza y demás. Estoy segura que el 80% de las canciones han sido basadas y/o dedicadas a su relación con Cara Delevingne. Lo único que no logro comprender sobre AC es que si escribes canciones tan emocionalmente brutales, cómo puedes dejar ir a la persona que te hace sentir así. No todo es perfecto.
Ahora que Cara ya no es más la novia de St. Vincent, ¿quién será su musa para el siguiente album?. Ya lo veremos.

Tracks recomendados:
Los Ageless, Savior, Young Lover Smoking Section



02. Brand New - Science Fiction
Tristemente bello, así califico este nuevo trabajo de Brand New después de 8 años. Indie rock y el emo nunca sonaron tan perfectos (bueno, The Devil and God Are Raging Inside Me es la perfección), cada canción es un misterio que se va develando de a pocos, entre lo acústico y lo enérgico, con una gran profundidad en las letras. Lo que opacó la promoción de este disco fueron las acusaciones sobre Jesse (vocalista /guitarrista) acerca de conductas sexuales inapropiadas, con fans menores de edad en la época de los 2000s. Jesse emitió sus disculpas públicas en la página de Facebook de Brand New, pero no fue ni es suficiente. Esto trajo consecuencias, el guitarrista de gira (Kevin Devine) y los teloneros se retiraron de la gira promocional. Luego, la banda anunció la postergación de los conciertos, que hasta ahora no se reanudan. No apruebo en lo absoluto el comportamiento de Jesse, lo repudio. Sin embargo, a nosotros, los fans de la banda, nos queda solo la música.

Tracks recomendados:
WasteSame Logic/Teeth 451





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(who's number 1?)
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01. Childish Gambino - "Awaken, My Love!"
Donald Glover es otro talentazo. Otrora Rapero, ahora cantante/comediante/actor/guionista/ productor hizo que  este disco fuera el que me acompañara todo el verano del 2017.  Neo Soul, Jazz contemporáneo pero sobre todo FUNK (pero como el clásico, a lo Funkadelic), Childish Gambino encontró su versión más "soul" y que debería seguir. Él dijo que su próximo disco (según rumores, se lanzaría este año) sería el último de su carrera musical. Sinceramente, espero que no sea así.


Tracks recomendados:
Me and Your MamaZombies, Redbone Baby Boy





Ahora es el turno de ustedes. ¿Qué disco es tu favorito del 2017? ¿Cuáles merecen una mención? ¿Qué les pareció esta lista? Puedes dejar tu opinión en la sección de comentarios.



Todos los discos escogidos fueron lanzados entre 1° Diciembre 2016 al 30 Noviembre 2017.





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Acaba de empezar el 2018 y ya se llevó a otra voz de los 90s.
#RIPDOLORESORIORDAN. Siempre recordaré cuando estuve en una de mis primeras bandas y tocábamos Salvation y Promises. La última vez que vi a The Cranberries en vivo fue en el festival VxR, aquel diciembre 2016. A lo lejos escuchaba y presenciaba un setlist lleno de puros hits.

#RIPMarkEdwardSmith de The Fall.



11 ene 2018

Best Songs 2017

Otro año más que se nos va y ¿qué nos dejó el 2017? Mucha conmoción, sobre todo porque se llevó a leyendas (RIP Chris Cornell) y héroes de la adolescencia (RIP Chester Bennington).
La otra cara de la moneda es que regresaron muchas bandas con nuevos lanzamientos, quizás unos mejores que otros, pero lo importante es que lo hicieron. Además, nuevos artistas que nos dan la pauta de lo que escucharemos en el 2018 y canciones que no queremos volver a escuchar (alguien dijo: DES-PA-CI-TO).

Ha sido difícil escoger 25 canciones para este top (originalmente tenía como unas 150 favs), ya que han habido buenos singles y mis gustos un poco eclécticos no ayudan. Mi estilo es escuchar diferentes géneros (rock, indie, metal, pop, R&B, hip-hop, etc) y pienso que una canción es buena indistintamente del género que sea.

He aquí las mejores canciones (en mi humilde opinión) del 2017:


TOP 25: BEST SONGS 2017


25. Trivium – The Sin and the Sentence
Empezamos con un tema muy estridente. Sigo a esta banda desde que los escuché por allá en el 2005, cuando lanzaron Ascendency y tenían un sonido muy metalcore. Luego, con cada álbum fueron dejando poco a poco de lado los gritos, para meterse de lleno a distintos subgéneros del metal como el thrash o el groove. Este single marca un regreso a su sonido de los 2000s, sin dejar lo que han estado haciendo en los 2010s. Ahora utilizan los gritos, solo cuando es necesario y cuidan tanto la técnica vocal, como instumental.

24. Incubus - Nimble Bastard
Este es el perfecto ejemplo de una buena canción en un disco para el olvido. Incubus es una de mis bandas favoritas, los he visto 2 veces en mi vida y las 2 han sido espectaculares. Solo les pido que vuelvan a encontrar el rumbo, aquel que dejaron por el 2004. Mientras tanto, como single, Nimble Bastard no decepciona.

23. King Krule - Dum Surfer
No puedo definir el sonido de King Krule, tiene punk, jazz, hip-hop, entre otros y todo lo encuentras en Dum Surfer, gran single de uno de los mejores discos del 2017.


22. A Perfect Circle - The Doomed
Una de mis bandas favoritas de la vida regresó en el 2017. Es una canción muy política y el sonido elegido para The Doomed es justamente apocalíptico y sólido. Estoy segura que es la línea a seguir en el nuevo disco de APC (espero con ansias su lanzamiento en algún momento del 2018).


21. Mastodon – Steambreather
Otra de las bandas que sigo desde hace tiempo y que no me ha defraudado. Cada disco lanzado es realmente bueno. Aunque sus fans dicen que este último disco y en especial esta canción es muy radio friendly. Para mi Steambreather es un hit.







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(Vamos entrando a lo interesante)







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20. Royal Thunder - The Sinking Chair
Adoro a Mlny Parsons, vocalista/bajista de Royal Thunder. Su voz rasposa es tan classic rock 70s y al mismo tiempo tan hard-rock moderno. Una banda, a mi parecer; underated, en esta canción encontramos todas las influencias que tienen (stoner rock, grunge, psicodelia) en un súper nivel.


19. Thundercat - Friend Zone
Master of bass Mr. Stephen Bruner AKA Thundercat lanzó su 3er disco en el 2017, llamado 'Drunk'; en donde encontramos este single cargado de lo que ya nos tiene acostumbrado: jazz fusión con electro y R&B. Es un talentazo Mr. Bruner.


18. Kendrick Lamar - LOYALTY. (feat. Rihanna)
Hay canciones que son geniales y uno no sabe por qué. En este caso, no sé si es la mezcla de sampleos (está 24K de Bruno Mars + una canción de Ol' Dirty Bastard + una canción de Jay-Z), el featuring de Rihanna, o simplemente la íncreible producción (como siempre) de Sounwave y Terrace Martin. Además, la letra también me parece muy buena, ya que trata del concepto de lealtad, a quién y a qué eres leal.


17. LCD Soundsystem – Tonite
Si alguien me hubiera apostado hace un par de años que LCD Soundsystem lanzaría un nuevo disco para el 2017, hubiera perdido. El regreso de esta banda me tomó por sorpresa. Tonite es uno de los singles del American Dream que tiene el sonido tan característico de la banda y que me recuerda al This Is Happening (2010).


16. The War On Drugs - Holding On
Esta banda tiene un no sé qué que me agrada mucho. Estuve al tanto de ellos desde el 2011 con el Slave Ambient pero el disco que se ganó mi corazón fue el Lost in the Dream (2014). A Deeper Understanding es lo último de ellos y este single representa lo que encontrarás en él: mucho feeling y melodía, todo armoniosamente bello.


15. Afghan Whigs - Demon In Profile
Una banda clásica y muy underated. Desde finales de los 80s hasta ahora, han logrado sedimentar su sonido alt-rock con el soul y post-punk. Cada vez que escucho esta canción me estremece por el piano, la voz de Greg Dulli y la letra (sobre todo cómo describe al objeto de su afecto), el resultado es sexy as hell.


14. Brand New - Same Logic/Teeth
Son pocas las bandas que cuando deciden dar un giro a su sonido lo hacen exitosamente. Brand New es una de ellas, del 2001 emo-punk al 2017 alt-rock. Same Logic/Teeth es de esas canciones que alimentan tu tristeza y que no puedes dejar de cantar. La letra es bellísima y aborda temas como el de la autolesión y el autodesprecio.


13. Father John Misty - Total Entertainment Forever
No sé cómo Josh Tillman AKA Father John Misty puede crear canciones así. La instrumentalización, la letra y la intensidad para dar un mensaje sobre cómo está nuestra sociedad actualmente es genial.


12. Lorde - Homemade Dynamite
No me importa ser la enésima persona que lo dice, pero Melodrama solo tiene puros hits. Este single es un buen ejemplo de que con un beat hip-hop y una producción pop de calidad, se puede lograr grandes cosas. Adicional a esto, Homemade Dynamite tiene una letra que cualquiera puede sentirse identificado: cuando conoces a alguien nuevo y solo quieres mostrar tu mejor lado y esconder tus defectos (por el momento).


11. The Horrors - Something To Remember Me By
Estoy segura de que esta canción se convertirá en una clásica de The Horrors. Si te fascinan (como a mi) I See You o Still Life, la agregarás a tu playlist para repetirla una y otra vez.







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(This is da real shit)






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10. Tyler, The Creator - 911/Mr. Lonely (feat. Frank Ocean & Steve Lacy)
Hay personas que no les gusta el estilo de Tyler. Es un poco irreverente y sus letras son ácidas. Su estilo siempre ha sido mezclar un poco el hip-hop con el neo-soul. 911/Mr. Lonely tiene mucho de eso y un feat. bastante interesante (no solo porque sean mis favs) con Frank Ocean y Steve Lacy. También tiene invitados adicionales como Schoolboy Q y A$AP Rocky. En este single encontraremos la parte I (911) en donde Tyler le está dejando saber a otra persona que él está a su disposición para lo que sea. Sin embargo, lo mejor de la historia viene en la parte II (Mr. Lonely), ya que es la más honesta, sobre todo con respecto a la soledad que siente Tyler. Escucharás un "I can't even lie, I've been lonely as fuck" unas 4 veces para que se te quede grabado.

09. SZA - Love Galore (feat. Travi$ Scott)
Artista revelación del 2017, fue difícil elegir un single porque todos los que lanzó del 'Ctrl' son buenísimos, pero me quedé con Love Galore básicamente por lo que transmite la letra. SZA narra como se siente con respecto a una relación pasada que no fue nada buena. Además, la melodía y la línea vocal entre ella y Travi$ hacen de esta canción un súper hit.


08. The xx - Dangerous
Desde el primer instante que escuché esta canción (track #1 del I See You), no pude dejar de escucharla. El beat y la orquestación es A1. No recuerdo otra canción de The xx que sea tan vivaz como esta.


07. Steve Lacy - Dark Red
Ya lo he dicho en un post anterior (los mejores EPs 2017) pero lo volveré a repetir: amo a este hombre porque desborda talento. La canción tiene una combinación muy adictiva entre melodía, producción y letra. Pensar demasiado no es bueno y este es el caso de Steve en este single. Dato adicional: Steve toca todos los instrumentos y es el único productor en todas sus canciones


06. St. Vincent - Los Ageless
Annie Clark AKA St. Vincent nos trae un track distinto a lo que podemos esperar. Dejó de lado las letras crípticas y le agregó un sonido más pop (gracias a Mr. Jack Antonoff). Los Ageless tiene mucha influencia de Depeche Mode pero con una guitarra super fuzz. El resultado es que es un bop.


05. Paramore - Hard Times
La primera vez que escuché esta canción dije "dónde está el pop-punk atrevido de Paramore", pero dejé que pasara los segundos e inmediatamente me enamoré del nuevo sonido. Quizás te hará recordar a los 80s y dirás que es una canción feliz. Sin embargo, Hard Times narra la depresión de Hayley con lo que le ocurría personal y profesionalmente en ese momento. Adoro este tipo de canciones, en el que se contrasta la dualidad de la vida.


04. Radiohead - Man Of War
No sé si estoy haciendo trampa, ya que esta canción no es exactamente del 2017. Fue escrita en las sesiones del OK Computer (1997). 20 años después, Radiohead lanza Man of War como uno de los singles en el reissue del OK Computer OKNOTOK 1997 2017. Es un temón y es lo único que puedo decir.


03. Portugal. The Man - Feel It Still
El 2017 estuvo marcado por esta canción, no la podía dejar de escuchar y no creo que era solo mi caso. Aunque tiene ciertas partes de Please Mr. Postman de The Marvelettes (leyeron bien, no hablo ni de la versión de The Carpenters, ni la de The Beatles) no desmerece la calidad de la producción.


02. Spoon – Hot Thoughts
Esta banda no deja de sorprenderme. Cada elemento involucrado en este single es espléndido. Desde el primer momento que escuché "Hot thoughts all in my mind and all of the time", dije 'es mi canción'.







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El momento de la verdad (redoble de tambores)






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01. Thrice - Hurricane
La verdad sobre esta canción es que pertenece a un disco del 2016. Pero Thrice la lanzó como último single en el 2017 y fue lo mejor que pudieron hacer. Es una de mis canciones favoritas de aquel album por la belleza de la composición. Thrice es una banda que empezó haciendo post-hardcore/emo y también fue cambiando hasta tener un sonido más alt-rock/indie como el de ahora  (aunque a veces aún les queda algo del post-hardcore melódico de aquellos tiempos). Dustin Kensrue (vocalista de Thrice) es un gran letrista, sobre todo para expresar ese sentimiento de melancolía y tristeza que personalmente son con los que más me identifico. Él se ha convertido en uno de los letristas modernos que más me gustan, porque lo que escribe es muy poderoso. En este caso, te destruye. Hurricane es el match perfecto para el 2017 que tuvimos.



Como regalo, les dejo una playlist (en Spotify y en Apple Music) con mi Top 50 - 2017.



 Y no te olvides que puedes comentar qué te pareció la lista, qué canciones faltaron o cuál crees que fueron las mejores de este año.


Todas los singles elegidos fueron lanzados entre el 1° Diciembre 2016 al 30 Noviembre 2017