Au Revoir 2015

Queridos amigos,

Este 2015 terminó con otra noticia lamentable: La muerte de Lemmy (no Lemmy Kravitz como leí por ahí). Motörhead se quedó en mi cabeza desde que escuché Ace of Spades. Lemmy era un tipazo, en especial porque siempre apoyó a las mujeres de la escena rockera (las chicas de L7 lo saben muy bien).

Para levantar un poco el ánimo, les traigo el top 30 de las mejores canciones que escuché en el 2015. Este humilde blog siempre les presenta lo mejorcito de cada género que estuvo rondando este año. Tengo que decir que me fue difícil escoger, he tratado de resumir lo que mejor en el periodo del 1° de Diciembre, 2014 al 30 de Noviembre, 2015.

De esta manera; les deseo que el 2016 sea mucho mejor que el 2015, que no nos dejen tan rápido las leyendas del rock y que tengamos más música para nuestras almas.

Así que atentos con la lista que viene a continuación:

30. Björk - Lionsong

29. Sufjan Stevens - Should Have Known Better

28. Viet Cong - Continental Shelf

27. Jamie xx -I Know There's Gonna Be (Good Times) 

26. Action Bronson feat. Chance the Rapper - Baby Blue

25. Alessia Cara - Here

24. Twenty One Pilots - Ride


23. The Dead Weather - I Feel Love (Every Million Miles)


22. Refused - Elektra


21. Arcane Roots - If Nothing Breaks, Nothing Moves


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20. Gengahr - She's A Witch

Como si el Innerspeaker y el Oracular Spectacular se mezclaran y el resultado es Gengahr.

19. Bully - Trying

Una banda con un sonido característico de los 90s. Alicia Bognanno me hace recordar a Liz Phair y también a Nina Gordon (Veruca Salt).

18. Slaves - The Hunter
Punk desde UK, con bastante influencia de los 70s. Directo, simple y crudo.


17. Sleater-Kinney - Bury Our Friends
Carrie y compañia siempre van a lanzar algo bueno. Buen disco, buena canción: Girls can rock, dude!



16. Kendrick Lamar - Alright
El 2015 definitivamente es el año de Kendrick Lamar. Esto es solo una pizca del To Pimp A Butterfly que es un discazo.


15. Courtney Barnett - Pedestrian At Best
Talentosísima Courtney. Sí, todavía salen músicos como ella que son únicos.


14. Kurt Vile - Pretty Pimpin'
Lo amé desde el Constant Hitmaker y lo sigo amando hasta ahora por lo genial de las melodías y de las letras.


13. Nothing But Thieves - Itch
Una banda nueva que me sorprendió con este single de su primer disco.



12. The Chemical Brothers - Go
No dudé que estos chicos regresarían con todo. Dicho y hecho.

11. D'Angelo & The Vanguards - Betray My Heart

Gracias al Mixtape Delivery Service (programa de radio de la excepcional Annie Clark A.K.A. St. Vincent) volví a escuhar a D'Angelo después de mucho tiempo. La mezla del soul, jazz, acid funk y demás no los ha perdido.

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10. Hot Chip -  Started Right
Me hacen bailar desde el 2004. Desde antes de que el EDM estuviera en "hype" como ahora.


09. Unknown Mortal Orchestra -  Multi-Love
UMO encontró su sonido con el Multi-Love. Después de pasar por diferentes géneros, lo único que no dejaban de lado era su parte de psicodelia pop.


08. Alabama Shakes - Don't Wanna Fight
Ni bien Brittany Howard abre la boca para cantar, te deja perplejo. Qué bestia.

07. Tame Impala - Let It Happen

Pueden decir de todo con el Currents, que es una decepción y lo demás. Pero esta joyita es una de las mejores canciones que Kevin Parker pudo crear.

06. City and Colour - Wasted Love

Me volví fan de Dallas Green desde que tocaba en Alexisonfire (banda post-hardore/emocore/metalcore/etc.), aunque todos odien esos género, Green es un buen compositor y tiene un tono de voz que me encanta. City and Colour es un proyecto completamente distinto en donde saca a relucir su lado más feeling, más pop y más fresco.

05. Grimes - Realiti (Demo)
La magia de Grimes. Esta canción la puedo escuchar mil veces al día sin aburrirme.


04. Protomartyr - Why Does It Shake?
¿Quién dice que el post punk ha muerto? Definitivamente, los que dicen eso, no han escuchado a Protomartyr.


03. The Maccabees -  Marks To Prove It
Esta banda que escuché desde el 2007 siempre me pareció interesante, no solo hacían un indie rock genérico, era algo más. Con este disco probaron que no es solamente una banda indie.


02. Halestorm - Mayhem
Rock Goddess: Lzzy Hale. Master of Drums: Arejay Hale. Qué temón.


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01. FAITH NO MORE - SUPERHERO
Es fucking Faith No More, fucking capo Mike Patton, fucking master of drums Mike Bordin. Creo que no hay nada más que decir.



Si quieren escuchar las canciones en su versión original, aquí está un playlist :)

Video Killed the Radio Star

Llegamos a esa época del año en que este pequeño espacio les brinda lo que todos ustedes estaban esperando: Mis listas sobre lo que ocurrió en el año.

Y qué mejor manera de empezarla con una de las que me divierte mucho: La lista de los 'mejores' videos del 2015.

Muchas mentes perturbadas y creativas han dirigido videos que podría verlos una y otra vez. Sin embargo, también captaron mi vista aquellos que eligieron bien a sus protagonistas. Por eso, para este año he decidido que sea un TOP 20 (¡aplausos!).

Antes de empezar con el conteo, quisiera que todo aquel que proceda a deslizar su mirada a la siguiente lista, lo haga sin algún tipo de prejuicio. Es en vano tener ideas pre-concebidas, sobre todo si lees este blog.

Empecemos...

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20. Calvin Harris & Disciples - How Deep Is Your Love (Dirigido por Emil Nava)

2 palabras: Gigi Hadid. No he podido dejar de ver este video cada vez que aparecía en la TV y podría hasta ponerle "mute" y aún así lo seguiría mirando. El video es tan fresco como la canción.

19. Taylor Swift feat. Kendrick Lamar - Bad Blood (Dirigido por Joseph Kahn)

Sí, sí, ya sé; ¿qué demonios hace 'Tay-Tay' en mi cuenta regresiva? Es un video divertido y sobre todo tiene al amor de mi vida Cara Delevingne ♥ (para qué más, sinceramente).

18. Downtown Boys - Wave of History (Dirigido por Faye Orlove)

Esta banda es una de las que más me atrajo en el 2015. Para esta canción corta, el video es muy directo y con un mensaje social que hay que tomar en cuenta.

17. Avatar - Vultures Fly (Dirigido por Axel Widén)

La animación no siempre es efectiva, depende de qué historia esté contando. Para el caso de Vultures Fly, no pudo ser mejor. Bien por este banda que en el ámbito del hard rock/groove metal es "underrated"

16. Ghost - Cirice (Dirigido por Roboshobo)

Ver niños tocando metal es esperanzador, sobre todo en una escena tipo Carrie.

15. Adanowsky - Would You Be Mine (Dirigido por Adan Jodorowsky)

1 palabra: Sexo. Adanowsky siguiendo lo pasos visuales de su padre.

14. The Devil Wears Prada - Planet A (Dirigido por Casey Pierce)

La gente también odia el metalcore. Sin embargo; para el caso de Planet A, la letra cuenta una historia triste que se traslada al video y que captura la desesperación y el caos.

13. Primus - Candyman (Dirigido por Ivan Landau)

Personalmente, me encanta las animaciones en stop-motion. Para Candyman, Primus hace una especie de Willy Wonka & The Chocolate Factory a su manera. Un trabajo genial.

12. Iron Maiden - Speed Of Light (Dirigido por Llexi Leon)

El metal y los video juegos son una combinación perfecta. Aquí el protagonista principal es Eddie (el ícono de la banda) pasando por diferentes mundos y juegos que reconocerás si tuviste Nintendo (o Super Nintendo).

11. David Bowie - Blackstar (Dirigido por Johan Renck)

Pienso que David Bowie no ha hecho nada terrible (bueno, quizás un poquito con Modern Love), y siempre tiene este sentido de vanguardia en sus canciones y videos. Son casi 10 minutos en los cuales el mensaje está clarísimo: No se dejen llevar solo por la religión, o en su defecto; líderes religiosos.

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10. Son Lux - You Don't Know Me (Dirigido por Nathan Johnson)

Tatiana Maslany (Orphan Black) tiene un secreto, una doble vida; que su pareja no sabe.

09. NAO - Bad Blood (Dirigido por Ian Pons Jewell)

A diferencia del otro Bad Blood, este tiene de protagonista a una mujer que es como un ángel de la muerte.

08. Courtney Barnett - Pedestrian at Best (Dirigido por Charlie Ford)

Una de las mejores canciones de este año, que pertenece a uno de los mejores discos de este año, no pudo tener mejor video que este.

07. Mastodon - Asleep in the Deep (Dirigido por Skinner)

Estoy segura que a los cat-lovers (y los que no) les va a gustar este video.

06. The Darkness - Barbarian (Artwork: Nick Roche)

Un comic contando la historia de los bárbaros. Gran idea para el video de esta canción.

05. Neon Indian - Slumlord Rising (Dirigido por Tim Nackashi & Alan Palomo)

Al ver este video, vas a notar una especia de similitud entre Drive y Miami Vice. El resultado es una buena historia con varios giros en la trama.

04. Tame Impala - The Less I Know the Better (Dirigido por Canada)

La tensión sexual en la secundaria. Un buen tema para una historia con muchos ingredientes de psicodelia.

03. Rihanna - Bitch Better Have My Money (Dirigido por Rihanna & Megaforce)

Desnudez, drogas, armas, dinero, carros, yates... Parece genial ¿no? Bueno, su cuota de sangre también, y no es poquita. Personalmente, pienso que es el mejor video de toda la videografía de RiRi.

02. Kendrick Lamar - Alright (Dirigido por Colin Tilley)

Kendrick Lamar, el artista del 2015, su último disco es de lo mejor que he escuchado y eso que es un género que no manejo mucho. Sus letras están cargadísimas de temas tanto personales como sociales y para Alright, el video refleja lo que él te está contando.

01. FKA Twigs - M3LL155X (Dirigido por FKA Twigs)

Simplemente FKA Twigs es excepcional. Este año lanzó un EP llamado M3LL155X y no tuvo mejor idea que hacer un solo video con 4 de las 5 canciones del EP (me recuerda al Interstellar 555 de Daft Punk, pero en este caso, no es un anime). Este short-film de aproximadamente 16 minutos es un viaje. Encontrarán una historia de una muñeca inflable, un embarazo, un nacimiento en el bosque, todo en escenarios muy extraños.

Todos los videos escogidos se lanzaron entre el l° de Diciembre del 2014 y el 30 de Noviembre del 2015.

Big Empty

No sé por qué (casi) siempre, la muerte de un músico es inspiración, para una nueva entrada en este blog. Pasó con el post de Cerati y ahora con la funesta notica sobre Scott Weiland.

1:00am, Viernes 4 de Diciembre y empiezo a leer en Twitter, acerca de la muerte de Scott. No lo podía creer, es más; hasta ahora siento que no es verdad.

7:10am. Entro a echarele una ojeada al Facebook y me encuentro con lo de siempre, poseros aprovechando el momento de pánico para jurarse los ultra-fans, posteando Insterstate Love Song. Quizás si hubiera sido otro artista, no me importe. Pero me lo tomé en serio, porque molesta que siendo algo que tiene un valor, para mi, emocional muy fuerte, sea tratado como algo del momento, para estar en la onda, para hablar porque tengo boca para hacerlo (o dedos para teclear) y luego, al día siguiente, te preguntan "oye, ¿cuál es esa banda que viene a Lima y toca el lunes?" (es NOFX). No me molestaría, si estas personas que "milagrosamente" descubren al músico o a una banda, por situaciones fortuitas o lamentables como esta, empezaran a escuchar todas las canciones y demás. Quizás hasta volverse fans.

Sin embargo, el estado que puse en mi perfil de Facebook no hacía, valga la aclaración, énfasis y señalamiento a aquellas personas que pueden ser fans pero no lo demuestran expresamente. Entiendo que no quiere decir que no les importe. Hasta los que no son fans de STP, tuvieron ciertas palabras de consideración y tolerancia.

Pero la pregunta clave en todo esto ¿qué significa Stone Temple Pilots/Scott Weiland en mi vida? Si están listos para la respuesta, disfruten el viaje, porque nos tendremos que remontar a los 2000 (o hasta unos años antes).

Recuerdo muy bien cuando supe quiénes eran STP. Era 1998/1999, MTV pasaba videos y en eso bam: Sarah Michelle Gellar, A.K.A. Buffy, the Vampire Slayer aparece junto a este adonis en freaky-land. Sí, el video era "Sour Girl". Después de ese video, ingerí muchas dosis de canciones de STP, videos, el unplugged, etc. Sí, Scott era una persona que luchaba contra sus demonios 24/7. Pero, eso no es lo que hacemos todos, en nuestra vida cotidiana.

Yo aprendí a tocar batería en los 2000s, pero no fue hasta el 2003 que tuve mis pinitos como baterista en una banda. Mi meta era tocar Wicked Garden, quería tocar esa canción sí o sí. Lo más curioso es que nunca llegué a tocar esa canción en vivo. Día D (así se llamaba, mi banda y no, no tiene nada que ver con el programa de los domingos en ATV), sí llegamos a tocar Crackerman y Sex Type Thing. Mientras que con Morrigan (otra banda) tocábamos Plush y Down.

Recordando esas épocas, aquí un video de Dia D y de la primera vez que tocábamos en vivo, y era mi primera vez en un escenario. No fue mi best performance, pero le pongo todo el punche y el feeling a la batería desde que aprendí a tocar.

Dato curioso: En esa grabación ponen a la banda como "Ectoplasma". Ese nombre era de otra banda, la de unos amigos, con la misma vocalista de "Día D", que creo cerraban esa noche del 7 de Julio del 2005.

Pasaron unos años, y ya llegaban bandas de rock al Perú y que me gustaban (no es broma, casi nadie venía a este país) pero nunca pensé que vería a una de mis bandas favoritas, en vivo, ya que la mayoría de las que me gustan, tienen al vocalista en otra vida (Ej: Nirvana, Alice In Chains, Blind Melon, etc) o no congregan a mares de personas. De pronto, ocurrió el milagro, STP se presentaría un 16 de Diciembre del 2010 en  Lima. No llegué a comprar mi entrada en una boletería porque en esa época era pobre (en bancarrota) y no sabía si es que iba a poder ir a ese concierto. Tengo un amigo, que en aquella época se dedicaba a vender entradas a conciertos que se realizaban en el Monumental (no me pregunten como él conseguía esas entradas, porque no recuerdo, pero tenía que ver con un familiar de él), le pregunté y para mi buena suerte, ya no tenía al contacto que le daba las entradas. Me dijo, cualquier novedad, te aviso.

Regresé de la universidad a mi casa y recibo su llamada y me dice; "Jali, tengo una amiga que tiene una entrada, te la va a dejar súper barata porque eres mi pata, pero anda ahorita al Monumental, te doy su celular para que quedes con ella". Fue la mejor noticia, ya que pude conseguir una entrada, a la zona de adelante, a mitad de precio de boletería. Para hacer la historia corta: Fui feliz.

Una muestra de mi felicidad en pleno concierto de STP en Lima

Después del concierto pasaron muchas cosas también. Recuerdo que mi ex (que me rompió el corazón en mil pedazos) me llamaba para encontrarnos y no sabía por qué si había ido con su saliente al concierto. No nos encontramos y fue lo mejor. Justo salía del Monumental y de pronto reconocí a unos amigos que no veía desde el 2007 (creo). Todos felices, con la sonrisa de oreja a oreja (como la mía en la foto) y no hubo mejor opción que recordar nuestras épocas de "ron en el parque". 

Para no hacerme y no hacerles tanto roche, elegí las fotos más "pasables" y no revelaré la identidad (con nombres) de las personas que estuvieron en el Parque Getsemaní (nombre puesto por nosotros). 

Para terminar este post que se ha hecho demasiado largo, no tengo la necesidad de poner canciones de STP y decir por qué es la que más me gusta y por qué significa tanto para mi. Scott Weiland era más que STP, era Velvet Revolver, 12 Bar Blues, "Happy" in Galoshes, The Most Wonderful Time of the Year, The Wildabouts and Art of Anarchy (?).

No me queda nada más que decir gracias por los buenos recuerdos, por la música, por hacerme llorar con Wonderful y con Hello, It's Late, por hacerme creer que puedo ser como Eric Kretz, gracias por todo Scott Weiland.

Scott en el concierto en Lima